明清瓷器是瓷器收藏的主流领域，很多瓷器收藏家入门收藏的第一件器物一般也是明清瓷器，今天简单地跟大家聊聊明清瓷器的特征。

 

进入明清，瓷器的使用已经比较生活化，当然，皇家贵族专用除外。明清瓷中常见的青花瓷罐、瓷碗、瓷盘和瓷壶等，已经广泛用于生活中。民间有了专职生产日常使用瓷器的民窑。在风格上，明清瓷器造型受到外来文化的影响。

 

明代郑和下西洋，促进了文化交流，带回具有阿拉伯文化的金银器，明朝瓷器深受阿拉伯器皿风格的影响，呈现出浓浓的异域风情。清朝通过广州通商口岸，西洋器皿流入我国，并逐渐对清瓷器烧造产生影响。

 

除了这些，每个朝代烧造的瓷器都有自己鲜明的特征。

 

明早期

洪武、永乐、宣德

 

洪武时期瓷器的品种、造型、纹饰等大体沿袭元代，以青花、釉里红瓷器最具代表，器物造型浑厚、纹饰繁密、画风古朴，呈色暗淡。

 

明永乐 青花缠枝花卉纹双耳扁壶

 

永乐、宣德是明代御器厂的辉煌时期，青花冠绝古今，永乐官窑受外来文化影响比较多。

 

明宣德 御制青花内外莲池游龙纹盘

 

明中期

正统、天顺、景泰、成化、弘治、正德

 

正统、景泰、天顺时期，制瓷业受到重创，尚未发现这三个朝代年号款的官窑，因而称作"空白期"。

 

明成化 青花九秋罐

 

成化官窑烧造的瓷器，质良色精，以釉上彩瓷最为突出，胎质细腻纯洁，白釉莹润如脂，彩色柔和，笔法流利，造型轻灵秀美，表里精致如一。这一朝代，又属斗彩的成就最高。

 

弘治瓷器与成化大体相同，最著名的品种是黄釉。

 

明正德 青花黄绿彩划云龙纹碗

 

正德朝正处于明代中晚期交替的过渡时期，上承成化、弘治朝，下启嘉靖、万历朝，器物逐渐改变了前朝的精致、纤细、小巧的风格，生产出造型凝重的大件器物。

 

明代晚期

嘉靖、隆庆、万历

 

嘉靖、隆庆、万历出现了“官搭民烧”制度，造型上大型器物增多，工艺较粗糙。色彩上，五彩瓷器制作达到鼎盛，尤其是万历五彩瓷。在装饰上，道教元素纹饰盛行。

 

明嘉靖 五彩天马纹盖罐

北京故宫博物院藏

 

清代中国瓷器制作工艺得到空前发展，尤其是在康熙、雍正、乾隆、嘉庆和道光五个朝代，这些时期的瓷器被誉为“清官窑瓷”，是中国瓷器史上的巅峰之作。

 

康熙时期

 

康熙时期的瓷器造型高雅，新创器型多，琢器颈部细长，圆器墩式为主，装饰精美，以青花为主要装饰手法，五彩和其他彩器，早期艳丽，中期渐淡，晚期柔和。整体上，康熙时期制瓷技术逐步稳定。

 

清康熙 豇豆红釉镗锣洗

 

雍正时期

 

雍正时期的瓷器体积比前朝小，一改康熙古拙浑厚之风，代之以轻巧俊秀之貌，以青花、粉彩为两大烧造主流，珐琅彩最为名贵。雍正时期的瓷器采用了更多的仿古、仿古铜、仿金属等工艺，为清代瓷器增添了更多的艺术魅力。

 

 

清雍正 斗彩加粉彩安喜图卷云耳扁壶

 

乾隆时期

 

乾隆时期是瓷器工艺发展最成熟，瓷器制作最鼎盛的时期，装饰手法更加多样，包括彩绘、釉里红、贴花、鎏金、镂空等等，尤以彩绘瓷器为代表，巧思精工，绚烂夺目，炫技之作“瓷母”就烧造于这个时期。

 

清乾隆 各色釉大瓶

北京故宫博物院藏
 

嘉庆时期

 

嘉庆瓷器的造型，较前朝没有很大的变化，以青花、釉里红为主要装饰手法。嘉庆早期官窑器比较少，但较为精致，大器规整。民窑器则相差较远。嘉庆后期的风格与道光时的风格相近，又有“嘉、道窑”之说。

 

清嘉庆 油红地五彩描金婴戏图碗

北京故宫博物院藏
 

道光时期

 

道光时期的瓷器制作技术和工艺逐步走向衰落，以蓝釉、白釉为主要装饰手法，器型低矮宽大，比较质朴。

清道光 粉彩百子图螭龙耳瓶